截然不同的质感，缝合成一个情感的完整叙事。
听到第三段时，录音棚的门被推开了。
赵鑫站在门口，左手还缠着绷带，右手扶着门框。
他听了十秒钟，然后走进来，什么也没说。
只是坐在控制室角落的椅子上，闭上眼睛继续听。
七分二十九秒后，音乐停止。
赵鑫睁开眼睛，看向顾家辉：“这段‘交响噪音’，现场录还是做合成？”
“现场。”
顾家辉毫不犹豫，“我要请香港管弦乐团，但不要他们正常演奏。我要把乐谱打散，每个乐手只拿到自己那部分的‘声音素材’，然后我现场指挥他们，像指挥一场声音的战争。”
“预算会爆。”赵鑫说。
“我知道。”
顾家辉看着他，“但这是这部电影的灵魂。如果没有这段碰撞，电影就只是两个平行故事的拼接，不是对话。”
赵鑫沉默着掂量，最后还是判定辉哥是对的。
他点头交待：“批。周慧芳那边我去说。”
黄沾跳起来：“那我现在就去写完整的歌词！我要把林文秀那段独白，也融进第三段里！”
“怎么融？”罗大佑问。
“不是唱，是念。”
黄沾眼睛发亮，“在噪音最狂暴的时候，突然切静。静三秒，然后汪萍的声音出来，念那段‘国忠，今天有人劝我改嫁’。念完了，噪音再慢慢回来，但这次回来时，噪音里要长出旋律，一种经历了碰撞和静默后，新生出来的旋律。”
顾家辉眼睛一亮：“对！噪音不是终点，是过程！碰撞之后，要长出新的东西！”
赵鑫看着这三个陷入创作狂热的人，觉得绝不能在这里混了。
混多了，他也会疯！
他想起1977年，顾家辉和黄沾，为了《上海滩》主题曲的一个音符。
在录音棚吵到凌晨四点，最后两个人累得瘫在地板上。
嘴里却同时哼着那句“浪奔，浪流”。
五年过去了，他们还在吵，还在疯，还在用最笨的方法，打磨最真的东西。
这大概就是这片森林，最宝贵的生命力。