“哦……原来这样，又学到了。何导，那你为什么不这么要求我们呢？我们也可以突破的啊。”吴京兴奋的问道。
何方一个怪异的眼神看向吴京，“拜托，这是商业电影，我要的就是你们的那种定式的表演，你在这跟我说要改变，那选伱们干嘛？商业电影选角要的就是一个贴近角色的演员，然后可以省去在拍摄中打磨表演的环节。谁特么的拍商业电影还在这里跟你磨半天表演啊？”
“更何况，商业电影观众不止是看演员表演，还有场面、紧凑的剧情、想象力、画面的冲击力等等，明白？”
吴京顿时明白了，然后像泼了盆冷水一样热情全没了。
“明白了，商业电影中演员就是个商业工具，是个明星能扛得起票房，能完成了基本的表演，就可以了。”
“就是这么个道理，能扛票房证明你们的基本演技是过关的，而且有很高的商业价值，这就可以了。你知道多少演员想走到你们这一步有多难吗？你还想要求这要求那的？”
“也有道理，演员有千样，不是所有的能力都达到才叫好。”吴京同意的点了点头。
“另外，我想起来了，你说的那个你觉得你的电影里演员表演痕迹太重，除了剧情写的不自然以及表演的情绪链条要有层次之外，还有就是你的运镜上面别太死板。
很多的导演为了让观众看明白，于是在正反打加全景镜头的三镜头原则下小心的加些转道或摇臂镜头，或者加些特写镜头等。这样的拍摄是很稳妥，确实不会出太大的差错，但是也失去了电影画面对观众震撼力的创作。
太稳妥了就成了电视剧了，镜头的妙用有时候可以只需要给演员一个出现在的镜头，然后加上配音，加上镜头里的其它画面一样的可以让观众看懂，甚至让观众看得很过瘾。
打个很有简单的比方，比如你坐在火车上看到你的对面坐了一个美女。按照正常的拍摄，你们两个都是坐着的，只能正反打加全景镜头，或者最多加一个车顶往下的俯拍镜头。
那如果你巧妙利用镜头，比如利用玻璃的反射，反射的玻璃上正好有一个人在看漫画，漫画里的内容就是一对陌生男女偶遇，然后相互对眼，最后发生浪漫的事……
在两人座位之外增加一些画面以显示两人的内心戏，这样的是不是就能让这个原本枯燥的三镜头就丰富起来了呢？这时候，想玩点技巧的导演肯定会来个反转，观众以为导演用玻璃反射来暗示这对男女要发生浪漫的事时，两人暗藏在桌下的手
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