“何导，这怎么会骂你呢，你这是真的为了香港电影好，我们看得见。确实如你所说，要资金，要技术，要市场内地都给我们了，我们确实也有问题，香港电影人都有点自私自利了，不为后续发展考虑。放心，我们英皇要改变，如何导说的那样，要为香港电影的未来发展考虑。”
杨受成第一个响应。
“何导说的好，何导，能不能再给点建议？你觉得香港电影要往哪方面作为主发力的点？大家在做剧本时都有些乱。”向华强说道。
“发挥香港电影以往的优势，主要集中在动作片、警匪黑帮片、科幻片、传统古装的魔幻片，这几个方面来集中力量发展，特别是动作片与警匪黑帮片这是内地拍不好也不好过审的类型，这恰恰是你们的优势。
这两类的电影还是很受欢迎的，可以把故事拍得大胆一点，不一定局限在香港，可以是除了中国大陆以外的全球任何地方。”何方建议道。
“那演员呢？”洪金宝问道。
“香港以前行之有效的一套演员培训方式已经散掉了，以前香港的演员培训靠的是TVB演艺班，再加上民间戏班。可是这两种形式太依赖于市场的繁荣与否了，市场好，去这两个地方学习的人就多，市场不好，那谁还去学？因为学了没有就业市场，那就没有意义了。
所以现在流行的演职人员培养方式分两种，一种是院校培养式，一种是练习生制度。院校培养式，这是全球的主流模式，无论是好莱坞还是欧洲，还是在内地都是这种模式。而练习生制度在日韩较为流行，因为他们的目的更为纯粹，所以培养的胆星艺人更为直接。
院校培养模式更系统，更全面，出来的明星艺术素质更高。但也有缺点，那就是技术不够专，不够精，这需要艺人从院校毕业后继续的深造与坚持。
而且院校培养出来的学生，需要更多的接受机构去接受，比如地方的剧团、文化机构等，如果没有这些接受机构，院校每年培养那么多人就会浪费。
香港就得考虑这一点，如果年年培养，会不会有足够的接收机构接收学生。如果学生毕业没有好的就业，这种也是不长久的。
而练习生制度，就不用说了，缺点很明显，优势也很明显。我觉得如果你们想避开练习生制度的缺点，可以由协会牵头举办对学员的培训，每两年或三年一班，可以适当控制一下人员数量。
在选择上优中选优，比如十五岁的孩子进协会的练习班进行培养，每年都进行考核，最后一次考
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