美什么，表现在哪里？
比如机器人瓦力的形象，比如伊娃的形象，比如宠物蟑螂的形象，比如清洁机器人的形象等等，这些就是艺术审美展现的地方。
而这些，李易可以提前帮他们越过去。
按图索骥如果他们还做不出来的话，那么李易也不可能把这部动画电影交给他们来做了。
张海洋把星漫的最精英的团队，都叫了过来。
然后李易开始进行角色的形象设计。
作为导演的李易，基本功还是非常扎实的。
当李易把机器人瓦力的立体形象画出来之后，张海洋整个人就都完全惊了。
因为李易画出来的机器人瓦力的形象，还包括了瓦力的各种肢解动作的展示。
特别是当李易让星漫的绘图人员，在电脑上把他画的瓦力进行贴色制作之后，虽然只是静态图，但是整个形象却直接就立了起来。
之后，是伊娃，等等。
接下来的时间里，李易一直都呆在星漫，和制作团队呆在一起。
当然，更多的是他在说，在画出形象图，然后，制作团队的人按照李易的要求，不停地进行制作，修改。
看着电脑里面，机器人瓦力，伊娃等等形象，被一步一步地实现出来，那种成就感，真的很让人上瘾。
然后张海洋就震惊的发现，李易真的太恐怖了。
一般人是很难想象的。
在张海洋感觉当中，李易如同好像脑海里已经有了非常成熟完整的一部电影一般。
要知道，动画电影制作，最耗费时间的，其实反而不是技术实现，而是制作的过程之中，你无法明确到底想要的效果是什么样的。
如此，就必须进行不停地调整调整再调整。
而动画制作当中的调整，和实际真人拍摄的时候的调整完全是两码事。
需要耗费的时间更长，更多。
而不是直接重新拍摄就可以了。
因为，动画角色，他们的一言一行，一举一动，都不是像真人那样，可以很自然地做出来。
而李易在这里，他却可以直接告诉制作团队的人，他想要一个什么样的效果。
并且李易本身是导演，他的脑海里又有着完整的成片，所以，他需要做的就是，直接告诉他们，这里的灯光要求是怎么样的，这里的幻境要素是什么，要达成一个什么样的效果。
有时候，他用言语无法明確地讓他们明
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