明了台上的伶人作为社会的底层，在国家危难之时已是自身难保，却仍然不肯放下爱国卫国之念！
他是戏子没错，可是他首先也是一个炎黄子孙，也是华国人！”
“其次，最打动我的是“莫嘲风月戏，莫笑人荒唐，也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡”，他热爱戏曲，也精通技艺，所谓不疯魔不成活，正因为他爱戏，才会如此痴狂，才能把戏唱得这么好，令台下客如痴如醉难以自拔。然而他也明白和理解戏文所呈现的，是一个高度理想化的世界，故劝人“莫嘲风月戏，莫笑人荒唐。”他理解观众的陶醉，故也不会去笑他们。”
“我们需要凸显的是，“也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡”戏子身份低贱，却也关注民生、也在台上歌颂兴亡英雄、批判前朝暴政。他只贪风月么？怕不尽然，他希望百姓不要再过着青黄不接的苦日子、他反思朝代更迭的原因、并用戏文记录着那些百世流芳的壮举、唾弃卖国求荣的奸人，字字珠玑、掷地有声。他是一个伶人，一个戏子，可是同样的也是一个人，他从某种程度上来说，和那些同样的社会底层的爱国人士没什么区别，他也有情，也有义，也有爱国卫国之心！”
“当然，主线是戏子伶人也有爱国心，不过，电影肯定不能只有单纯的这么一条主线，其他的就需要找编剧团队去填充了。”李易澹澹地道。
他还有一句话没说，那就是，这部戏最大的卖点，除了戏子报国之外，其实还有一点，那就是扇情！
这种戏，最大的卖点，必然有扇情的戏码在其中。
可是扇情如何扇情？
如果催泪？
这却不是那么容易的。
电影是讲故事，但是同样的也需要立起一个人设。
他必须是有血有肉的，而这些，短短的故事大纲是很难体现出来的，就很考验编剧团队的功力了。
需要从一些细节上，一些支线剧情上去渲染，去把人物立起来。
不是单纯的，空洞的戏子报国。
每个人为了国家能付出的代价都不一样，有人多一些，有人少一些，达成的效果也不同。有人付出了生命，可能仅仅激起了一点点水花；有人付出极小代价，就对局势造成惊天逆转。
可以说，《赤伶》也是主旋律，但是却有别于过去的那些主旋律电影。
当然，现在说电影还早了点，毕竟八字还没一撇呢。
攒剧本，挑演员，筹备等等，都需要不短的时间。
这种电
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