叶天平复一下激动的心情，伸手指着面前桌上的东西问道：
“你好，能看看这盏台灯吗？“
“OK！请看，不过要小心点，这是易碎品”
摊主微笑着点头答应了。
“请放心，我不会上手，放在桌上欣赏就可以“
随后叶天小心地将台灯挪到了身前，开始仔细查看。
台灯主体是一件天青色瓷器花瓶，高约三十厘米，釉色清新淡雅，非常漂亮；灯罩是英式宫廷风格的玻璃制品，金碧辉煌，造型华丽，透着股奢靡风。
如果把花瓶和灯罩分开单独来看，会发现它们都很美，赏心悦目！但这两件东西组合在起来，却给人一种不伦不类的感觉，甚至有点不忍目睹！
显然，这是一件DIY作品，水准低劣！制作者将风格冲突剧烈的两件东西强行组合在了一起。
这位作者可能是抱着废物利用的心态，将闲置的花瓶和灯罩组合起来，省下了一笔买台灯的开销。
看到这盏台灯的瞬间，叶天差点扭过头去，实在太别扭了！
但花瓶的颜色、造型，以及放射出的耀眼红色、多层光晕，都紧紧抓住了他的双眼，让他片刻也不舍得移开视线。
毫无疑问，这是件价值不菲的古董！
灯罩则没有任何光芒，有一层光晕，是件稍有点艺术价值的现代工艺品。
如果熟悉中国瓷器，肯定能瞬间认出眼前的花瓶。
这是件汝窑天青釉梅瓶，高约三十厘米，小口、短颈、丰肩、瘦底、圈足，造型挺秀、俏丽，釉面蕴润，高雅素净，非常漂亮。
仅仅看了两眼，叶天脑海中立刻闪现出两句诗来。
“雨过天晴云***这般颜色作将来”
宋徽宗形容汝窑天青釉的诗句，太贴切、太美了！
眼前的天青釉梅瓶，无论釉色还是造型，都极其符合中国人的审美！宋代汝窑天青釉，更是中国瓷器的最巅峰之作！
粗线条的老美却未必喜欢这种清淡素雅、飘然出尘的艺术品。
暗自感叹赞美一番之后，叶天就开始分析眼前这件梅瓶。
通体发散红光，说明是三百年以内的古董，不可能是北宋汝窑，从光线强弱上断代，应该是清乾隆中期仿汝窑作品。
依据梅瓶外面的光晕层数，可以肯定是乾隆官窑，跟大都会博物馆的乾隆官窑光晕层数差不多。
但奇怪的是，这件梅瓶的光晕却不稳定，有点
…。。