听。
两人寒暄一通，互吹一波后，就开始谈了要做的专辑风格。
在定下要出专辑后，这张专辑怎么做就是汪川一直在考虑的问题。
究竟是为了冲格来美铺垫逼格，还是为了公告牌先把流行度刷上去？
考虑到了最后，这个选择看起来也没那么困难了。
必然是要先刷流行度。
凹逼格对于一位流行度不够的突然进入美利坚音乐圈的华夏人来说，没有多大的意义。
而等到自己的歌曲在美利坚足够流行后，再“洗心革面”，不仅事倍功半，赚得钱也多。
一开始就凹逼格，还是要贴钱赚吆喝的。
然后就是考虑做哪种流行了。
从对旋律的重视性来看，做一张乡村音乐专看起来更像是出身华夏的汪川能拿出来的东西，但乡村音乐实际上是美利坚自己的文化圈子，美利坚的烙印很重，汪川的身份是真的不太正宗。
汪川也考虑过trap，再被骂口水，trap也是当前最流行的风格之一，足够魔性，易于传播。
但不说要苦练说唱技巧，trap拼出一张看得过去的专辑是真的不容易，绝大多数的歌词尺度都非常大，都是黑人兄弟们的日常生活，跟汪川更不沾边了。
那么拼一张带着各种风格的pop？
如果真要这么做的话，汪川就不如完全放弃执念，单纯的搞一张冠单拼盘出来了，专辑的割裂感又会很强。
于是汪川最终决定，还是拿一张盆栽（The Weeknd）的精选出来算了。
他做得本来就是融合性很强的音乐，流行度足够，而且不仅歌词没有trap里那么混乱，视角相对放在男女关系上，alt r&b的风格也挺洋气的，会让专辑在流行的同时，获得相对不错的评价。
这样一张英文首专，即便美利坚乐评界挑出毛病来批评，也要承认专辑中的亮点，可以让汪川真正打开局面，而非是单得到“讨巧的商业垃圾”那样的批评。
跟马丁聊完，又给他听了汪川带来的两首demo后，马丁的眼神明显比刚开始见面亮了很多。
告别的时候，他又热情的抱了抱汪川。
“你让我对华夏的兴趣更浓厚了，老实说，以前我接受过华夏的邀请，想让我过去给他们做音乐，我都没同意。”
汪川懂他的意思。
就是自己给的钱最多呗。