拿起折扇，因为不符合许仙现在的人物。
塑造人物，是很重要的。
比如一些观众在两位旦角儿转身的转折时候，想要起身离开，姜然直接接上了唱，再用声腔感染观众，这是一个演员要做到的。
然后那位观众在最后也并没有离开。
这就是效果的体现了。
再比如，一段唱完之后，又有人想要起身，姜然只是余光扫到，等到这位观众刚刚站了起来，姜然觉得，这段被观众厌烦的原因，应该是自己唱的太平稳了，不应该这么平稳的。
所以陡然增加了音调，团队不愧是专业的，连动着奏乐的声音，也跟着迅速开始增加了调门，这位观众身体抖了抖，更加快步的离开了。
这是让姜然不解的。
难道是他唱的不好吗？
那我走？
没有多想，也来不及多想，他继续的开始唱。
总之，姜然没有将它当成试戏来看，而是百分之百的投入到了这个上面。
在戏曲塑造人物上，姜然占了百分之九十八的全神贯注。
剩下的两分，在戏外。
戏里，他是飘然的许仙，也是矛盾中的许仙，既想见到白娘子，又有些惧怕小青的责难，所以把人物复杂着演绎，但许仙却也有自责的一面，和那种来自书生意气的洒脱，俱在。
毕竟是少年人，也有着属于个人的独特光辉在里面，人性的美，和爱情的美，都在其中歌颂。
戏外，他留意着整个戏台上的班子，和台下的观众。
台上台下的一切，这都是戏外的东西。
所以，把戏唱好，是很难的，要揣摩人物的心理变化，然后接受观众的反馈。
试戏，姜然觉得还是很有必要的，至少，姜然觉得，他的收获还是很多的。
“渐入佳境了啊。”杨团长轻轻的感慨了一下，说道。“这调还能升，是我没有想到的。”
“年轻人嘛，气足啊，咱们比不了。”尹航老师笑着说道，“平地都能升上去，并且不减下来，真是让这几位师傅也更卖力了。”
“这叫棋逢对手。”杨团长笑着说道。
他很久没有这么笑过了。
看着台上的姜然，他想到了自己，当年，他也是个好角儿啊......
《断桥》一折，唱作很多。
直到，唱到小青妹喊了一声，“许仙，哪里走！”
众人方才从姜然的
…。。