果然，接下来，尼曼大师继续转调，从e小调到d小调，再从b小调到C大调，他一共使用了三首诗歌，最后来到了属准备的D大调上。
这完全不是单纯的演奏技巧所能做到的，他的旋律绝非简单的“为歌词配曲”，诗歌每一处细腻的情感变化，原文本中情绪和光影的波动，全部在旋律起伏中精妙地体现出来。
在如此短时间内，找到合适的诗歌作歌词，谱写出旋律，置于统一的音乐逻辑，并体现出和声、节奏、织体与神秘主义思想的内在联系，这光是对于文学素养的要求，便让等待的一众着名艺术家们心生惧意。
最后一首巴萨尼的诗歌，调性来到第八个音符的主音，重归乐曲最初的G大调，但音乐给人展示的色彩，传递的情绪却隐约出现了升华之意。
“在被风吹折的老树荫中，
静坐在那古老的青石上之时，
由于脉搏的勐一下跳动，
我悟知辉光是活生生的存在，
人类则是无生命的幻影。”
尾声，音响效果归于宁静，低沉的G音反复鸣响，那些不知何时变得暗澹的，从教堂拱顶投射而下的光束，仿佛欣欣然睁眼，强有力地透过了各物件低迷的阴霾，康慨而又热烈地笼罩在了聆听者身上。
“我悟知辉光是活生生的存在，
人类则是无生命的幻影。”
当尼曼右手最后一条活动的旋律停于B音时，范宁觉得周身的热量在那一刻尽皆涌起，快被点燃，音乐与诗歌创造的美，融合进大量神秘主义的启示，带给了他极致的愉悦和震撼。
很多研习隐秘知识时难以想通的细节，此时有了茅塞顿开之象，一些入梦中缥缈的气味、色彩和情绪，也从难以言说变得昭然若揭。
一时间竟分不清这样的异质感受是来自尼曼大师，还是因鲜花从中诗人巴萨尼的遗体而起。
教堂鸦雀无声，只有尼曼大师踏下台阶之声回荡。
“波格来里奇先生所言十分正确，‘新月’无论在哪一历史年代都是极端重要的存在，一首临时随心之作便能造成如此强烈的灵感震荡...同样是人，具备不同程度的‘格’，对我们的价值意义简直天差地远。”前方的何蒙长出一口气。
范宁四肢发热，思绪如潮，心脏沉缓而有力地搏动。
听了维亚德林，再听尼曼大师，他终于明白了这些“伟大音乐家”和“伟大音乐大师”的恐怖之处，当前如果光凭自己的修养，也仅是可以和那些
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