海面上弥漫着迷雾，巨大的邮轮在迷雾中前行，劈开一切。
而傅调，则是在这船头，低声吟唱。
这种感觉和之前的感觉完全不同，所有人都愣住了。
刚刚还有人在那个地方思索傅调一开始给他们带来的音乐会小甜品，那一首简单的，很轻松的肖邦夜曲Op9，No2。
却未曾想到，在那么简单轻松的一首作品之后，傅调在上半场音乐会上带来的第二首作品，却是肖邦的所有作品之中最为困难的一首作品。
比肖邦第一钢琴协奏曲，比肖邦第二奏鸣曲，肖邦第四叙事曲，肖邦大波兰舞曲，肖邦唐璜变奏曲等等一系列的作品，都更为困难的作品。
不仅仅只是技巧上的难度，在音乐的诠释上，也同样如此。
舞台下的那位钢琴系主任直接呆住了，随后浑身不由地颤抖。
这个音乐，这个感觉，这个肖邦第三钢琴奏鸣曲？
他是海城音乐学院钢琴系的系主任，他比谁都清楚什么样的音乐是好的，什么样的音乐是坏的。
这个并不是他垄断了对于音乐的解释权，而是在钢琴音乐演奏体系下，耳濡目染所培养出来的审美价值观。
也正是因为他对于音乐的美的理解，他才能很清晰地感受到傅调的演奏究竟有多么漂亮。
这一首肖邦第三钢琴奏鸣曲的难度是肖邦所有作品之中最难的。
就拿开头的这个和弦举例子。
所有人都可以听得出来，这一首作品的和弦诠释究竟有多么的恐怖，多么的变态。
完全不是开玩笑的离谱。
和弦的变位以及转化带来的音乐性，傅调都很好地将其包容在其中。
伱能够听出每一次的变化的根源在哪，向着那个地方变化。
这个很难，不是一般的难。
就这个和弦的变位以及前进，很多人都弹不好的。
就他担任海城音乐学院钢琴系的系主任这么久而言，他听到能够弹的好的，能够将这个和弦诠释诠释清楚的。
不说弹到傅调这个样子的，只是说能够把和弦的感觉弹清楚的，达到及格线的。
可能都不超过五人。
再加上他之前在海城音乐学院附中担任老师，在海城音乐学院担任普通老师的经历加在一起，可能有这个水平实力的，大概也就十个人左右。
注意，这个还是能够达到及格线，也就是60分的人的数
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