严格说来，这一次的演出，刘清山丝毫没动用早已被世人皆知的高亢嗓音，更多的只是混杂进去苦涩和激动的错杂情绪。
但这样的演唱风格又不属于声情并茂，而是在用反复式的咏叹调曲体来配合着金溪善的演唱。
特别是最后阶段管弦乐大盛之后的每小节跟唱，都是在用相同的低音，借用了一点点歌剧里才会出现的宣叙调，以简单的和声，大众化的格调，来烘托出女声的亢音高唱。
这样的配合方式像极了故事情节和角色的分配，金溪善就是那名叙诵者，在叙说情节；他则是个配合着剧情的背.景音乐，以低声咏唱的方式，来衬托着女声里的深沉辽阔，波澜起伏，哀而不伤、内含力量。
所以说，造成现场片刻间失声的原因，并不单纯来自于作品本身，而是它的演绎方式。
而人们略显怪异的最直接反映，更像是被很明显的流行乐当中，突然出现的歌剧片段给惊到了。
造成这些的正是在管弦乐队出现之后，原本的流行音乐的整体逼格忽然被骤然抬起、拉升，相当出人意料的打破了缘由流行因素的固有传统。
这种富含新颖的音乐内涵，不仅使人产生耳目一新的感觉，似乎也在告诉未来的乐坛，这样的演绎方式，或许会引领起音乐节的另一种新潮流。
如果说现场的普通观众们的反应，是由于亲临现场，欣赏到实属难以想象的奇幻效果原因而导致，那么在场的二十几位专业歌手就完全是目瞪口呆的震撼了。
尤其是一直被内地音乐界视为大师级人物的谷芸，被心神震慑到的感觉尤为明显。
因为她心里很清楚，自己的学生和刘清山共同演绎出来的表演风格，在某种程度上来讲，具有着完美地演绎了如今流行乐坛的过去与现在的表演形式，并在结尾部分彻底地实现了超越。
而歌曲的曲风游走于古典、爵士、中西流行之间，带给观众整体而独特的视听感受，突破了传统合唱的观念与限制，融人声演唱、和声技巧、戏剧表现于一身。
或许刚才的表演，还缺乏了一点舞蹈走位及舞台灯光混为一体的遥相辉映，实际音效品质也远不如录音棚效果，但已经算是室外演出中的绝佳之作了。
于是难得被现代流行音乐打动的她，此时也跟随着身边的一众歌手那样站起身来，向台上的两人报以最热切的响应。
刘清山却在人们群情激奋的时候扬了扬手，于声势越来越小后开口了：“感谢大家不辞辛苦的来参加金溪
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