多了。
选择的歌曲也是人们熟知能详的劲舞快歌，并且她适时的舞蹈也是极具力量感与生命力，每次现场看带给人的都是震撼。
甚至有很多经典动作，启发了世界无数唱跳歌手，这是她能成为歌坛天后的最大资本之一。
比起她来，泰勒就保守多了，当然也是出于一种对年轻歌手的尊重，尤其是在这样的场合，不跟同台的前辈抢风头，是聪明人的基本操作。
音乐流派之间所谓萝卜白菜，但是在历史评判中，无论业者还是拥趸，都还是有自觉不自觉的偏向。
唱跳歌手向来不怎么受重视，就像Bllbord舞曲榜一直被认为是含金量最低的一个榜单。
因而在珍妮之前，唱跳女歌手几乎无法获得主流影响力。
但她的影响力，在整个1985-1995年代，牢牢地占据青少年市场和黑人市场。
因此就舞蹈难度而言，当时几乎没有人可以与她争锋。
舞蹈帮助她从一个乐者向一个视觉艺术工作者进行转化，她不太拘泥舞蹈风格，而是从中挑选出最适合视觉传达的舞步和动作。
从《节奏王国》的愤世嫉俗，到《Jnet》的性感风情，也可以被看作这种视觉艺术表达的需求，甚至从此被音乐史典藏所收纳。
所以，两个人的现场效果，产生了不亚于之前刘清山的表演气氛。
或许此时主办方正在暗暗偷笑呢，只需要这两首歌的出现，就已经能保证这一届的歌谣大赏会有被视为经典的可能了。
这种心理也无可厚非，想扩大和维持大会的市场影响力，就得具体出格话题性的事件或演出内容的加持，不然人们的视线只会是更倾向于各种不同意见纷杂的奖项议论当中。
而一旦对评选的异议多了，也就大大降低人们对今后同一奖项的期待值，这么简单的道理可是业内共识。