比如某一段演员的演技不够，演员造型和环境不匹配，或者取景的光线不够亮等等。
这个镜头里，郝运就像是一个背景板。
其实，通常情况下摄影师会让画面中更重要的主体处在焦内，被观众清晰看到，郝运刻意去让自己做背景板，而主要拍老太太在更近的焦距打电话，主要是为了凸显他在社会中的边缘地位。
换灯泡、修水龙头、通马桶、丢垃圾、马路铲雪……
他就是个修理勤杂工。
马丁靴、牛仔裤、工装外套，在搭配上有点杂乱油污的发型和胡子，没有任何情绪的沉闷……
郝运站到镜头里之后，他就已经成了李。
如果说镜头克制，那郝运的表演就属于“收敛”。
他看起来像个面瘫，但又不是真的往那一站什么都不做。
收敛和面瘫不是一回事。
剧本中，客户眼中的他不近人情，老板眼中他十分冷漠，路人眼中他浑身带刺，警察眼中他走极端，从拔枪到扣动扳机，没有丝毫犹豫，就是奔着死去的。
这些表演，全部都没有一丝的歇斯底里。
郝运现在表演的就是这种。
第一场戏顺顺当当的拍完了，配角老太太本色出演，拍了几次就听到导演说OK了。
然后去隔壁和一个老头对戏。
相比较上次郝运当背景板，这一次难度就上升起来了。
郝运自己NG自己。
他觉得自己演得还不够到位，在和客户的沟通中不够冷漠。
这种冷漠不是吹胡子瞪眼。
而是一切都漠不关心。
丧到极致，浑身带刺……
男主因为自己的一时失误，让三个亲生儿女被烧成焦炭，生活瞬间陷入绝望，自责，从那一刻起他的心永远碎了，试过自杀，试过逃避，他尝试了一切惩罚自己的方式，但最终再也没有办法跟自己的过去和解。
《海边的曼彻斯特》讲的其实不是一个救赎的故事。
如果故事讲述的是一个悲剧人物在自己的悲剧过去基础上，得到心灵的救赎和拯救，那就流于俗套了。
人们都在说和过去和解，但是“不是所有人都可以和过去和解”。
走不出去就是走不出去。
第二场戏拍了一整天，把配角小老头都差点给整抑郁了。
他甚至不太能理解导演在纠结什么。
如果
…。。