有停下来过的林天。
事实上，
甘言雨又何尝没有变化呢？
许多以往从未真正耐下心来，欣赏过甘言雨古典音乐的观众。
今天，在这首风格相当流行乐的曲子里，他们第一次认真地听了一遍。
真的是很美的大提琴啊。
他们第一次发现，
原来眼前的这个大提琴家，并没有像他们想象中的，是那种饭圈文化中为了人设而刻意标榜自己的人。
她的音乐，不会说谎。她真的是一个很认真、对待音乐一直都在用“心”为大家演奏的古典音乐家。
而且，她的大提琴真的很好听。
难怪啊。
许多观众，此刻的心中已经隐隐有了答案。
只有这样的人，
恐怕才能够改变像毛伟昂、白俊泽这样的人吧？
那么问题来了，
“这首《赵子龙》——究竟是古典音乐，还是流行音乐啊？”
一个观众忍不住问道。
同样问出这个问题的，还有张东直播间里的网友。
这是个好问题。
别说是没有基础的小白观众。
哪怕是张东这样的职业音乐家，也会在这个问题上一愣。
从音乐本身的角度来说。
《赵子龙》，这是一首毫无疑问的流行乐。
哪怕它的风格是相当史诗的，也不得不承认，它服务于人们的听感，是一首专注于令人享受的好听的曲子。
如果换个编曲的话，它可能是一首民乐，但这个又扯得有些太远了些。
但是，如果从演奏的角度来说。
无论是甘言雨，还是毛伟昂、白俊泽。
他们，都是在用古典乐的方式来演奏的。
他们赋予了这首曲子非常沉重的情感，而这样的深厚的情感，本身就是古典音乐里面才会出现的。
换句话说，
他们跳脱出了这首曲子的框架，赋予了自己的故事
【所以呢？】
听到张东这模棱两可的答案，观众们显然不是很满意。
他们迫切想要知道，这首曲子的类型，这对他们很重要。
因为，可以很明显的看出来。
这首《赵子龙》，在质量上，是不如月光和猫以往的古典音乐作品的。
它牺牲了太多的内在，换来更加优秀的听感
…。。