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能这么说，肯定是真受到过冲击。
陈麟风摆摆手，“不能这么说，导演都希望能有独立的创作权，不希望别人插手，搁谁都一样，所以你们可以好好考虑考虑，想好了再答复。”
程尔心里着急，不是，陈导。
我帮着你说话，你怎么还拆台呢？
在座的几人都陷入了沉默，想必是在心里作斗争。
其实陈麟风是刻意往严重了说的。
正常情况下的拍摄模式，跟程尔其实是没什么差别的。
拍摄工具人是工具，但更是人。
导演、演员、幕后人员等，都和前世不同的情况下。
想要刻舟求剑一般，非追求和前世版本一样，那完全是痴人说梦。
哪怕一样的剧本，也不行。
这个在程尔拍《丑小鸭》……不，在更早的时候，陈麟风就有所体会了。
前世国内那些垃圾的翻拍版本，也能作为失败案例，证明这一点。
因此，他寻找拍片工具人，找到这些前世证明过自己的导演身上。
就是为了让他们能在拍摄阶段，尽可能发挥自己的才能。
等后期剪辑时，才有好素材可用。
但话又说回来，这些导演水平越优秀，在拍摄阶段，超出剧本范畴，进行自我发挥的可能性就越大。
这些自我发挥，可能好，可能差。
因此，剪辑阶段就显得尤为重要，是保底一样的存在。
无论如何都是要重视，并拿在手里的。
可现实情况是，剪辑中的粗剪阶段，也是会交给导演们自己来。
这些不太重要的地方，陈麟风根本不会插手，也管不过来。
他现在已经很忙了，再多几个剧组监制的活，如果一一细究，那不得忙死了。
郭凡、陆阳几人也不是傻子，他们很快也想到了这一点。
程导拍《警察事件2》，做后期的时候，他们也是在跟的。
陈导只在第一版剪辑出来后，才正式接手。
其他时候，也只是接受拍摄成果，指点一二罢了。
几个月拍摄过程中，就只露面了两三回。
难道还真就只是终剪权？
几人面面相觑，心中已经所有意动了。
实际上，刚毕业的导演系学生，哪会有什么太高的想法。
能有机会就不错了。
…。。