一部戏也要几百万成本。”
“随着数字化，电影如果没有观众，真就是数字垃圾。”
柴景：“所以在你看来，票房高的电影才是好电影？”
沈三通反问：“你会用这种问题，问卡梅隆，问斯皮尔伯格吗？”
“这种问题，去要求好莱坞稍微有点咖位的导演，人家理吗？”
“问人家这种莫名其妙的问题，人家当看傻子。”
柴景：“嗯有机会，我会。”
沈三通：“你不会去问他们，因为这个问题很无聊，人家不屑一顾，连看都不看。”
柴景心态炸裂，沈三通太轻蔑了。
沈三通解释：“我不是针对你，而是说这一套标准，在我看来就有问题。”
“在好莱坞，票房是第一，也是唯一的标准。”
“再牛的导演，一部超级制作失败，除非有很强的圈子，才能有第二次机会。”
“不是犹太帮不是纽约帮，也不是意大利帮，想再翻身会很不容易。需要回到独立电影，用一部中小成本证明自己。”
“证明了自己，才能回到主流圈层。”
“他们没有我们‘商业’和‘艺术’如此对立的想法，没有艺术就是高尚，非艺术低端的想法。”
“这些教条，如一条条锁链把我们困住，把我们电影人的心锁住了。”
沈三通抬起手，把手放在自己的头顶。
“好莱坞可以在这个层次，往前走，仰首挺胸，他们讲故事，没人会下意识的质疑、拆台。”
“不会有一拥而上的否定打击。”
沈三通把手放下来，放在凳子之下，很低的位置。
“我们电影人，要在这个层次，去对抗不需要对抗，不存在的东西。”
“艺术、自我、批判、审视.一重重枷锁，像烈火腐蚀着电影人的心，灼烧着，让他们有各种顾虑。”
“把我们限制住了，死死限制住，没有办法探讨我们的故事。”
“就说喜剧，让观众一笑，观众觉得花钱消费值了，院线制片方也能获得收入，导演和其他主创能够有个比较好的收入。”
“但，学院出身的导演很回避喜剧题材。”
“只有跨界的，要证明自己的，才愿意拍。”
“不只喜剧，温暖的故事片也不需要多好的技术，但我看过很多科班导演弄出来的电影，没有温暖，普遍的下意识的关注边缘，关注残缺，关
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