这些不好的第一印象尽数粉碎，取而代之的是惊艳和震撼。
以盂兰盆节为主题的，谷崎一郎没看过一千也有八百，大部分创作者都喜欢以神神鬼鬼的民俗传说为切入点，只想着吸引读者眼球，不思考任何内该有的内涵。
久而久之，这个主题就被烂俗的大众文学死死绑定，完全没法和纯文学沾边。
但这篇《招魂节一景》截然不同！
北川秀用农村地区常见的私人马戏团为切入点，故事里贪婪的伊作团长、从单纯到心机的光子、从光鲜艳丽到坠入尘埃的樱子、形形色色的穷苦人家配角们.
起码超过十个的鲜活人设，被北川秀轻易浓缩在三五千字的篇幅里。
外行看热闹，内行看门道。
同样擅长写人的谷崎一郎一眼就看到了北川秀过人的写人功底。
后面的《生命保险》、《矿井里的人们》俱是如此。
写人写事高人一等，叙情传意入木三分！
就前面的五部短篇而言，北川秀的笔力起码比百田尚树强上三成！
这就是谷崎一郎最直观的感受。
这两年来，许多人在他耳边念叨着这个后起之秀，说他的成就一一摆出来的话，极有可能撼动到自己的“天下第一”之位。
每次听到这种话，谷崎一郎只是笑笑，心里情绪毫无波澜。
日本文学在经历了几次巨大的动荡后，一直落后于西方文学。
在世界文学殿堂里，特色鲜明的日本文学也始终只能屈居一隅，无法被大部分人接受。
就是在那样的艰苦环境下，谷崎一郎一边顶着政府的压力，一边扛着世界文学的恶意，一步步走向了诺贝尔文学奖。
他的巅峰之作《恶魔刺青》就是最纯正的日式文学，即便内容涉及了极道、纹身等不太好对青少年输出的意象，它最后依然被文部省批准，纳入到了大学、高中、国中的全部国语教材里！
真要说起来，谷崎一郎大概是日本文坛第一个，也是唯一一个真正和世界文学大家们扳过手腕的文学家。
虽然输的很惨，但虽败犹荣！
即便很多年没再执笔，但他从未怀疑过自己执牛耳者的地位，以及睥睨整个日本文坛的实力。
因此纵使外界把北川秀吹得天花乱坠，他都懒得理会，也没看过他写的任何书——手头那堆世界文学大家们的著作都要看不完了，谁还有空看国内那些低层次的作品？
然而现在。
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