影的好看没营养，看完就忘没什么回味之类的点评。
但不光电影资本不会在意这些抨击影响，连方源自己都觉得合情合理，理所应当。
因为他现在还处于打开名气的市场行情，即使想拍些艺术性、思想性的作品也得有人投资有人看呀。
因而，比所有人都深知这个项目的市场价值的他来说，对于爆米花电影的相关评论不仅不在乎，反而乐在其中。
最直接的体现当然是他的名气跟身价的飙升，先保住了饭碗才能考虑要不要吃肉吃海鲜的问题，何乐而不为呢！
来到剧组，连行李也没来得及梳理，方源就去了动作设计小组的所在位置。
由于前面一个月的合作很愉快，目前的他在组里的两队人马里都取得了很高的威望。
不仅如此，在接到增加戏份的电话后，他申请通过后，马上致电给梁万雄，把他临时拉进了剧组。
这位曾在《弑杀江湖》合作过的港岛著名动作指导，可以帮到他很多地方，毕竟人家从事这一行几十年了，具有丰富的工作经验。
来到时，梁万雄正跟一众武行在院子里比比划划，其实动作电影里的很多打斗场面，都是这种手脚并用的切磋方式临时制定出来的。
以往那种见招拆招的传统功夫片的拍摄方式早就被市场淘汰了，武术套路在逐渐被更具实战效果的拳拳到肉所取代。
但正是这种即兴发挥式的动作设计手段，由于集思广益的缘故，大大避免了套路式的重复。
尤其是陈龙式电影，已经成为了现如今动作电影的标杆和范本。
因为他善用现场的环境与道具，变换各种形式的招式，并通过剪辑和声效，进一步强化每个动作的速度、力度、动感和美感。
此类电影中没有凌空飞天的画面而只有上下翻腾的动作，他也基本不依靠电脑加蓝幕的合成技术。
而是以自己的身体为“武器”，展示个人体能，力图缩短电影与现实的距离，令观众相信他无论戏内戏外都是超乎常人。
方源就很好的学到了这种拍摄手法里的精髓，不仅很多动作场面都是根据现场环境即兴编排，难度很高的动作也是集各家之所长，拍出来的东西当然有过之而无不及。
所以拍摄这部影片，他得到的动力高过压力，基本上没什么心理负担。
适合的故事剧情框架有了，整体的电影风格有了，演对手戏的演员也极度契合原版剧的条件，他只要专心在动作的设计多
…。。