“还有分镜。”
陈宇的目光转向了另一位负责分镜的主管，“从遇见螃蟹到遇见乌龟，整个过程的镜头语言太单一了。
几乎都是中景和全景的来回切换。
你们想表现的是旅途的艰辛和世界的广阔，但呈现出来的效果，就像是看旅游Vlog，平淡如水。”
“这里，”他指着屏幕上的一帧，“小蝌蚪们问螃蟹，应该给一个从下往上的仰拍镜头，突出螃蟹的巨大。
而螃蟹挥舞大钳子，则可以用一个快速的摇镜头，制造紧张和危险的氛围。”
“你们是国画大师，水墨的意境是你们的强项。
但动画，是视听的艺术，是光影的魔术。
你们现在只是在让一幅幅美丽的画‘动’起来，却没有赋予它们‘灵魂’。”
负责人和所有主创。
他们被说得面红耳赤。
有人忍不住小声嘀咕：“您说的这些问题……我们其实也隐约感觉到了。但是……但是我们真的想不出更好的处理方案了啊……”
这句带着委屈和无奈的吐槽，代表了所有人的心声。
他们已经尽力了，可眼界和能力，就摆在那里。
直播间的观众也炸开了锅。
【我傻了，我以为已经很完美了，结果在宇神眼里全是问题？】
【这就是专业吗？我刚才还在喊牛逼，现在感觉自己像个傻子。】
【宇神说的交叉剪辑、仰拍镜头……听着好高级，虽然不懂，但感觉好厉害的样子！】