痕》，展出的时候，有个法国老太太站在画前看了好久，说她从血渍里看到了‘对光的执着’。”苏曼笑起来，眼角弯成月牙，“现在想想，带着伤画的画，反而多了点不一样的劲——就像你们去巴黎，肯定会遇到不适应的地方，比如调不出熟悉的颜料，比如看不懂街头艺术家的暗号，但那些小波折，说不定会让你们的画更有味道。”
陈迹端着茶走过来，把青瓷杯放在苏曼面前，杯沿沾着片干桂花——是周苓上周晒的，说泡在茶里香。“我们打算带二十幅作品，五幅联名作，目前定了《塞纳河的晨光》和《卢浮宫的银杏》。”他坐在苏曼对面，指尖轻轻敲着桌面，“《塞纳河的晨光》里，我特意加了点珍珠粉，让晨雾看起来有光泽；《卢浮宫的银杏》是苓苓起的稿，她查了资料，说卢浮宫前的那几棵银杏是 18世纪种的，秋天叶子会变成蜜糖色，所以她调了五种黄，从浅柠到深褐，像把整个秋天都揉进了画里。”
“剩下三幅留到巴黎现场画？”苏曼眼睛亮了，握着茶杯的手微微收紧，“这个主意好！西方观众就喜欢看艺术家即兴创作的过程，他们觉得那是灵魂与作品的对话。”她想起去年在伦敦泰特美术馆办展，现场画泰晤士河的日落，围着的观众里有个小女孩，举着蜡笔跟着她的笔触画，最后她把画送给小女孩时，孩子说“我看到你把夕阳装进画里了”。
苏曼突然从包里掏出本笔记本，封面是深绿色的皮革，边角用金线缝了，是她在罗马的古董店淘的。“这是我整理的巴黎艺术区地图，标了几家小众的画材店。”她翻开笔记本，里面的地图是手绘的，用不同颜色的笔标注着：红色的圈是“拉雪兹神父公墓旁的老颜料铺”，旁边写着“老板是退休的印象派画家，藏着 19世纪的矿物颜料，要说是苏曼的朋友才会拿出来”；蓝色的星是“蒙马特高地的小画室”，备注着“下午 5点半去，能借到窗边的画架，看夕阳落在圣心大教堂的白墙上”；还有黑色的线勾着“拉丁区的纸店”，写着“宣纸比国内的薄，适合画淡彩，老板会说中文，是华侨第三代”。
笔记本的最后几页，还夹着几张小纸条，是苏曼随手记的灵感：“奥赛博物馆的窗边，下午 3点的光影能在画布上拉出长线条”“塞纳河的游船经过新桥时，船桨溅起的水花会带点蓝紫色，因为阳光折射”“卢浮宫的玻璃金字塔，雨天会映出云的影子，像碎掉的镜子”。周苓翻着笔记本，指尖拂过苏曼娟秀的字迹，突然想起大学时，她们在美院的画室里熬夜赶作业，苏曼也是这样，把灵感记在笔记本上，还
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